A definição, o significado e o conceito de uma caricatura.
Na minha experiência de mais de 30 anos a desenhar desenhos animados nos mais diversos locais, esta é a pergunta que mães e pais têm tentado responder mais vezes, com relativo sucesso. – «Uma caricatura realça os defeitos» ou «uma caricatura deforma-te»
Esta é uma crença comum entre muitos adultos, por isso vamos pôr tudo no seu lugar.
O desenho não destaca falhas, nem se "deforma" ou ofende.
Nos desenhos animados, os traços são exagerados, a fim de torná-lo engraçado.
Se não há exagero, não há caricatura
Fazer um nariz grande, uma boca enorme, olhos gigantes não é tudo, e se pode ser ofensivo, especialmente se a pessoa não for identificada. Isso não é fazer um desenho animado.
Nem algumas linhas pretas que revisam uma fotografia, é.
Isso está a traçar uma fotografia.
O desenho tenta capturar e destacar o gesto da pessoa sem ofendê-la.
O segredo é que a pessoa se identifica e passa um tempo agradável, que ele gosta desta visão particular que os desenhos animados dão.
O cartunista, pelo comércio, sabe como fazê-lo.
Quando alguém se apresenta para ser caricaturado, normalmente mostra, sem saber, o que as coisas o envergonham.
O caricaturista com experiência e habilidade compreende o que não deve fazer.
Uma vez que é possível fazer um desenho agradável e divertido sem a necessidade de o modelo passar um momento desagradável.
Lembre-se sempre que o desenho animado é um facto original que causa sorrisos e não lágrimas.
Somos todos caricaturáveis?
A resposta é sim: qualquer característica pode tornar-se um caricatura personalizada, desde que seja captado com humor e respeito.
Outro problema comum é que normalmente temos uma imagem de nós mesmos ou de pessoas próximas a nós, muito diferente do que as outras pessoas têm.
Normalmente parecemos melhor, é como ouvir uma gravação da nossa voz, acho que uma grande percentagem de pessoas não gosta da sua voz, aquela que é ouvida pelos outros, e se nunca a experimentámos, é uma experiência autêntica.
Desenhos de crianças.
Muitas vezes os pais têm medo de que seus filhos sejam muito exagerados ou feios em um desenho animado, e é compreensível por causa da ignorância que há sobre isso.
Desenho de uma criança não é o mesmo que um adulto
As crianças não vêem com os olhos de um mais velho, para estes o desenho que vamos fazer é real, representa o seu mundo, como são vistos pelos outros, quando com canetas e ceras pintam a sua casa, os seus pais, o sol, as árvores, nós adultos normalmente olhamos para ele a partir da nossa óptica e raramente consideramos que é o seu olhar para o que os rodeia, e captam-no tal como é, os seus olhos vêem-nos assim.
É por isso que, ao caricaturar um pequeno, leva-se em conta, mais do que o exagero, que o desenho é agradável, amigável.
Categoria: Cartuns de celebridades
Ao contrário do público em geral, que é famoso, as suas características são muito exageradas ou «deformadas».
O que acontece é que já vimos estes milhares de vezes em filmes, televisão, jornais, por isso já temos a sua imagem na retina, na nossa memória, depois podemos desenhar traços muito exagerados, ou fazer um desenho com três ou quatro linhas e eles serão identificados pelo público, por tê-los visto muitas vezes. Claro, sempre haverá alguém que diz que: – Como é que o fez com La Gioconda? ou «Brad Pitt não é assim tão feio».
Uma caricatura ou um retrato.
Muitas vezes as pessoas perguntam: –Não faz desenhos normais? – É só que todos os desenhos são normais.
A caricatura é um facto subjetivo, não é real, e elementos e técnicas de arte são usados para fazê-lo.
Os desenhos animados podem ser feitos em lápis, óleo, acrílico, carvão vegetal, aquarela, também com argila, gesso, através da fotografia (de antes do Photoshop ), e já os vi feitos com pedras, ramos, roupas, etc.
Portanto, uma grande diferença com o retrato é que a caricatura não existe, não é a realidade, nem uma interpretação dela, por outro lado, o retratista o que faz é uma cópia da realidade, ele a interpreta, mas não a exagera não muda o modelo, como se fosse um desenho de uma jarra, copia o que vê.
É melhor tirar uma fotografia?
A resposta pode ser sim ou não. A diferença entre retrato e fotografia é que o primeiro destaca nossa personalidade ou caráter, através de linhas, conhecidas como ritmo.
O ritmo é uma mistura de linhas retas e curvas, grossas e finas, que não existem na natureza e dota-se dessa força expressiva, que é uma característica especial, essencial em cada retrato. Na natureza, a linha reta simplesmente não existe.
Estilos dos desenhos animados.
Como já foi dito, há muitos materiais para fazer uma caricatura, o mais comum é que elementos da arte são usados, e há uma diferença na forma de trabalhar, mais ou menos elaborada, mas algo diferente são os estilos.
Caricatura da Síntese.
É um dos estilos básicos, onde com muito poucas linhas a pessoa é representada, às vezes apenas uma é suficiente, o estilo cómico, como se fosse uma vinheta, é um desenho que faz um resumo geral do caricaturado.
Caricatura de retrato.
É um desenho muito tradicional e antiquado, não muito exagerado, embora se houvesse exagero, este seja pequeno, tímido ou inexistente, e que está no meio de um retrato mal feito e de uma caricatura mal feita.
Cabeças grandes e gigantescas. E corpos muito pequenos, minúsculos, como cabeças.
Algumas pessoas dizem que é um "estilo" e dizem "Caricaturas realistas" e outros defendem-no dizendo que são caricaturas «Discreto e estético»:
É apenas uma justificativa para "não saber desenhar caricaturas" Ou simplesmente, não saber desenhar.
Eles vão desenhar uma foto ou gerá-los por IA (Inteligência Artificial) ou por alguma aplicação.
Isto é uma fraude simples.
Como já disse centenas de vezes: Fazer uma linha grossa e preta sobre uma fotografia não é fazer uma caricatura.
Talvez estejam interessados no post onde explico, como estas "caricaturas" são feitas ao traçar uma foto: ler Desenhos animados baratos
Caricatura do exagero absoluto.
Onde é levado ao limite reconhecível para o modelo, e que normalmente é feito com pessoas famosas, porque as temos em nossa retina, e se o exagero for muito grande, elas sempre serão reconhecíveis.
Desenho abstracto.
Onde apenas algumas características mudam de local são usadas, para representar a pessoa. Os dois últimos são normalmente utilizados com pessoas famosas, embora excepcionalmente alguns clientes peçam-no.
Todos os estilos são válidos e todos, embora o resultado nos pareça simples, levem a sua elaboração e trabalho, é que às vezes é mais difícil, sintetizem, removam o desnecessário e atenham-se apenas a algumas linhas que apenas exageram o gesto que se vê.
A coisa difícil de fazer desenhos animados
A dificuldade do desenho caricaturas especialmente e desenhar em geral é o processo mental em que: vemos uma imagem, ela passa pelo nosso cérebro onde é feito um resumo e é aí que a caricatura já é "vista".
Então daremos "ordem" para executar a nossa mão e ela reproduzirá com diferentes elementos o que foi visto.
Aqui dependerá do domínio técnico dos meios disponíveis e sua execução o resultado.
Mas tenha em conta que, neste «processo de imagem», muitas partes da imagem foram removidas, simplificadas e modificadas.
Um processo que às vezes, quando não se trabalha na oficina e não se pode abocetar, como quando as caricaturas são feitas em feiras, eventos ou na rua, só se tem segundos para especificar, descartar elementos desnecessários.
As caricaturas parecem, apenas na aparência, um desenho muito simples, mas são bastante o oposto.
Desenhar um presente ou aprender?
Dons divinos e nascimentos à la carte
As pessoas muitas vezes assumem, ou perguntam, que se é um "presente", este do desenho, ou que "tu nasces com ele"
Ao que costumo responder que, quando nasci, me foi dada uma escolha se queria ser neurocirurgião ou cartunista e escolhi a última coisa que me parecia mais fácil, e menos clientes iam morrer.
Há muitos mitos sobre o "presente" do desenho.
Muitos, incentivados por "artistas de metade do cabelo" a vender seu "talento"
Desde a pré-história, aqueles que capturavam suas pinturas de animais e cenas de caça em cavernas, eram vistos como feiticeiros ou exorcistas.
Desenhar é uma troca. Só assim tão simples.
Vou apenas dizer que quem quiser desenhar isso faz, as condições necessárias para progredir nisso são:
1 – Raspar muitas funções, ou seja, prática, exercício.
2 – Técnica de estudo, que há muitos livros sobre o assunto.
3 – V. muitos desenhos, que também se aprendem com o trabalho de outros.
4 – Mas, sobretudo, o básico: É que gostamos de desenhar, que aqui não há varinhas mágicas, não há deuses que concedam presentes, ou qualquer coisa, há apenas muito trabalho, invisível.
Quando dizem: – Faça-lhe a toupeira, que se não for parecido.
Penso: Foi aí que começámos, e poupou-me todo o trabalho.
É assim que fazemos os nossos desenhos animados
Para fazer os nossos desenhos animados, temos a nossa própria filosofia de trabalho, nosso processo e nossos próprios princípios, que estão aqui resumidos em uma imagem:
Se quiser saber mais: Entre em contacto.
©Wo Orons
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