Entdecken Sie die 5 coolsten Kunstfälscher der Geschichte. Männer, die mit ihrer erhabenen Technik Museen trotzten, die Nazis verspotteten und die Risse der begehrten Kunstwelt aufdeckten. Genies oder Kriminelle?
- Die 5 Kunstfälscher Meister der Geschichte
- Technische Fähigkeiten von Kunstfälschern
- Das Verschwinden des eigenen Selbst bedeutet nicht das Verschwinden des Egos.
- Sie sollten als Kriminelle angesehen werden, wenn Galeristen und Kunstkritiker mittelmäßige Maler dazu bringen, einen Betrug zu begehen.
- Die Unmoral der Kunstkritik
Die 5 Kunstfälscher Meister der Geschichte
Hinter jedem großen Museum befindet sich ein Raum mit zitternden Röntgenscannern. Diese Charaktere waren nicht nur Betrüger; Sie waren brillante Techniker, autodidaktische Historiker und talentierte Künstler, die aus sehr unterschiedlichen Gründen ihre Fähigkeiten der Schaffung perfekter Illusionen widmeten.
1. Han van Meegeren: Der Mann, der die Nazis verspottete
Technische Kenntnisse:
Van Meegeren war ein Virtuose der Chemie und Kunstgeschichte. Um zu fälschen Johannes Vermeer, Er hat nicht nur einen Stil kopiert. Er studierte sorgfältig Pigmente des 17. Jahrhunderts (wie Lapislazuli für Überseeblau) und schuf seine eigenen Ölgemälde mit Phenolformaldehydharzen (Bachelit), die, wenn sie in einem Ofen getrocknet wurden, härteten und rissen identisch mit einem 300 Jahre alten Gemälde. Er schleifte die Oberfläche und wusch die Risse mit chinesischer Tinte, um angesammelten Schmutz zu simulieren.
Wen er fälschte:
Hauptsächlich für Johannes Vermeer, aber auch für andere niederländische Lehrer wie Pieter von Hooch y Frans Hals.
Biografie:
Der niederländische Künstler (1889-1947), frustriert von der Kritik, die sein ursprüngliches Werk herabsetzte, beschloss, sich zu beweisen, indem er dieselben "Experten" täuschte, die ihn abgelehnt hatten. Sein falsches Meisterwerk, Christus in Emmaus, Es wurde als eines der schönsten Gemälde Vermeers gefeiert. Sein Höhepunkt kam, als er nach dem Zweiten Weltkrieg wegen Kollaborationismus verhaftet wurde, als entdeckt wurde, dass er ein "Vermeer" an Hermann Göring, den zweiten Befehlshaber der Nazis, verkauft hatte. Um die Todesstrafe für Verrat zu vermeiden, musste er sein wahres Verbrechen zugeben: Sei ein Fälscher. Um dies zu beweisen, malte er ein weiteres "Vermeer" vor Zeugen in seiner Zelle. Er wurde zu einem Jahr Gefängnis verurteilt, starb aber an einem Herzinfarkt, bevor er seine Strafe verbüßte, und wurde zu einer Art Volksheld, weil er die Nazis betrogen hatte.
2. Elmyr aus Hory: Das Gespenst des Kunstmarktes
Technische Kenntnisse:
De Hory besaß eine erstaunliche Fähigkeit, die Essenz Der Schlag eines Künstlers. Er war ein schneller und vielseitiger Karikaturist und Maler. Seine Technik bestand darin, alte Leinwände zu verwenden, die er auf Flohmärkten kaufte, auf denen er mit Materialien seiner Zeit malte. Sein Talent lag nicht in der mikroskopischen Perfektion, sondern in der Fließfähigkeit und Überzeugung seines Pinselstrichs, der die Leichtigkeit moderner Meister nachahmte.
Wen er fälschte:
Er war ein Chamäleon der modernen Kunst. Erfolgreich gefälscht Henri Matisse, Amedeo Modigliani, Pablo Picasso, Pierre-Auguste Renoir y Edgar Degas, unter vielen anderen.
Biografie:
Geboren in Ungarn (1906-1976), war de Hory ein kosmopolitischer und rätselhafter Charakter. Nach einer Reihe von Missgeschicken entdeckte er, dass er eine "Picasso" -Zeichnung verkaufen konnte, um aus Schwierigkeiten herauszukommen. Dies wurde jahrzehntelang zu seinem modus operandi. Er bereiste die Welt (USA, Europa, Südamerika) und verkaufte seine Fälschungen an skrupellose Händler, von denen viele den Ursprung der Werke kannten oder vermuteten. Es wird geschätzt, dass er mehr als 1.000 Fälschungen in Umlauf gebracht hat. Sein Leben wurde vom Schriftsteller Clifford Irving in dem Buch verewigt Falsch! und war das Thema eines der ersten Dokumentarfilme von Orson Welles, F für Fake.
3. Wolfgang Beltracchi: Die Romantik des 20. Jahrhunderts
Technische Kenntnisse:
Beltracchi kopierte nicht nur bestehende Werke; Sein Genie war es, völlig neue Werke Im Stil berühmter Künstler füllen sie fiktive "Löcher" in ihren Katalogen. Er beherrschte die Technik jedes Malers, den er nachahmte, vom ausdrucksstarken Pinselstrich Max Ernst Bis zur Farbe des Heinrich Campendonk. Er verwendete Vintage-Pigmente und malte auf antiken Leinwänden, aber sein Fehler war es, ein weißes Pigment (TiO2) zu verwenden, das, obwohl es damals verfügbar war, erst nach dem Datum vermarktet wurde, das seine Bilder angeblich hatten. Dieses Detail verriet ihn vor der forensischen Analyse.
Wen er fälschte:
Spezialisten der deutschen und französischen Moderne: Max Ernst, Heinrich Campendonk, Fernand Léger, Kees van Dongen y André Derain.
Biografie:
Deutscher Fälscher (*1951), der zusammen mit seiner Frau Helene einen der kühnsten Betrügereien der modernen Kunst ausführte. Sie schufen eine aufwendige Geschichte, darunter alte Fotografien mit Helene, die in der Zeit neben den gefälschten Gemälden gekleidet war, die angeblich ihrem Großvater gehört hatten. Sie lebten mehr als 30 Jahre lang ein Leben voller Luxus und Extravaganz, bis sie 2010 gefangen genommen wurden. Während des Prozesses zeigte Beltracchi eine trotzige und sogar malerische Haltung und demonstrierte seine Fähigkeit, vor Gericht zu malen. Er wurde zu sechs Jahren Gefängnis verurteilt, von denen er drei verbüßte. Heute ist er ein berühmter Künstler, der seine Originalwerke zu hohen Preisen verkauft.
4. John Myatt: Der unschuldige Fälscher
Technische Kenntnisse:
Myatt war eher ein talentierter Nachahmer als ein wissenschaftlicher Fälscher. Seine große Innovation war es, eine unorthodoxe Mischung aus Ölfarbe und Vinylfarbe für Modell-Emaille (K-Y Matte) zu verwenden, die schnell trocknete und nach dem Altern alte Farbe durchlaufen konnte. Sein Talent lag in seiner Fähigkeit, den Stil von mehr als 100 verschiedenen Künstlern mit erstaunlicher Leichtigkeit aufzunehmen und zu replizieren.
Wen er fälschte:
Ein unglaublich breites Repertoire: von Albrecht Giacometti y Georges Braque selbst Marc Chagall, Graham Sutherland y Ben Nicholson.
Biografie:
Ein britischer Lehrer und Künstler (geboren 1945), der sich in den 1990er Jahren als alleinerziehender Vater in einer verzweifelten finanziellen Notlage befand. Er platzierte eine Anzeige in einer Zeitschrift, die "echte Fälschungen des 19. und 20. Jahrhunderts" für 150 Pfund anbot. Ein Händler, John Drewe, kontaktierte ihn und zog ihn in eine viel größere kriminelle Welt. Drewe verkaufte nicht nur Myatts Fälschungen, sondern auch gefälschte Provenienzen und Archivdokumente an Institutionen wie dem Victoria and Albert Museum. Myatt, der glaubte, dass er harmlose Kopien machte, wurde 1999 verhaftet. Wegen Verschwörung verurteilt, verbüßte er vier Monate einer einjährigen Haftstrafe. Nach seiner Freilassung erfand er sich als legitimer und erfolgreicher Künstler neu, und seine Reihe von "echten Stilen" ist hoch geschätzt.
5. Shaun Greenhalgh: Der einsame Genie von Bolton
Technische Kenntnisse:
Greenhalgh war ein echter autodidaktischer Polymata. Im Gegensatz zu anderen spezialisierte er sich nicht auf eine Periode, sondern verfälschte 2.000 Jahre Kunstgeschichte mit erstaunlicher Genauigkeit. Seine Fähigkeiten umfassten Skulptur, Malerei, Metallurgie und Ägyptologie. Er schuf von assyrischen Statuetten bis hin zu Gemälden von Thomas Moran y L.S. Lowry, Durch "Cookies" aus der Eiszeit. Sein Meisterwerk war Die Prinzessin von Amarna, Eine ägyptische Skulptur, die das British Museum ein Jahr lang betrogen hat.
Wen er fälschte:
Ein unglaublich vielfältiges Sortiment: Paul Gauguin, Henry Moore, Barbara Hepworth, L.S. Lowry, und alle Arten von archäologischen Artefakten aus alten Zivilisationen.
Biografie:
Er arbeitete in absoluter Geheimhaltung aus dem Schuppen seines Familienhauses in Bolton, England, zwischen 1989 und 2006, mit Hilfe seiner Eltern und seines Bruders. Ihre Familie fungierte als Verkäuferin und erfand überzeugende Geschichten über die Herkunft der Stücke. Sie operierten mit einem minimalen Budget und überwältigendem Erfolg und rissen Museen und Auktionatoren für geschätzte 1,5 Millionen Dollar ab. Sie wurden erwischt, als ihr Vater versuchte, drei gefälschte assyrische Skulpturen an das British Museum zu verkaufen, und die Polizei intervenierte. Shaun Greenhalgh wurde 2007 zu vier Jahren und acht Monaten Gefängnis verurteilt. Seit seiner Veröffentlichung hat er ein Buch über seine Heldentaten geschrieben und schafft weiterhin Kunst, sowohl originell als auch "der Weg der Kunst".
Technische Fähigkeiten von Kunstfälschern
Hat Kunstfälscher mehr technisches Wissen als jeder Maler?
Die Antwort ist kein einfaches "Ja" oder "Nein", sondern eine Analyse verschiedener Arten von Wissen.
Kurz gesagt: Nein, sie haben keine älter Know-how, das jede Maler, aber sie besitzen eine sehr spezifische und tiefgreifende Reihe von technischen Fähigkeiten, die viele zeitgenössische Maler nicht entwickeln müssen.
Lassen Sie uns es aufschlüsseln:
Was ein Fälscher dominiert (und viele Maler nicht)
Ein hochrangiger Fälscher ist in erster Linie ein Forensischer Techniker und Angewandter Kunsthistoriker. Sein Wissen ist hyperspezialisiert auf:
- Chemie und Materialwissenschaft: Sie müssen die Pigmente, Bindemittel und Stützen (Leinwand, Holz) einer bestimmten Ära kennen und replizieren. Ein aktueller Maler verwendet moderne Acryl- oder Ölröhren; Ein Fälscher wie Van Meegeren machte seine eigenen Pigmente und verwendete Bakelit, um die Farbe zu altern.
- Alterungsprozesse: Sein Meisterwerk ist erst fertig, wenn er nicht 300 Jahre alt zu sein scheint. Sie dominieren künstliches Knistern, Patina, angesammelten Schmutz und gelblichen Lack. Dies ist ein Wissen, das ein origineller Maler selten braucht.
- Innenstilanalyse: Sie kopieren nicht nur ein Werk, sondern verinnerlichen auch die Psyche des Künstlers. Wie viel Druck übte die Bürste aus? Wie war sein zugrunde liegender Schlaganfall? Wo war seine zitternde Hand? Ein origineller Maler entwickelt seine eigene Stil; Ein Fälscher muss die anderen zerlegen und wieder aufbauen.
- Geschichte der Deep Art: Um ein überzeugendes "verlorenes" Werk zu schaffen (wie Beltracchi es tat), müssen sie die Entwicklung des Künstlers, seine Perioden, seine wiederkehrenden Themen und die "Löcher" in seinem begründeten Katalog kennen. Es ist akademisches Wissen, das für kriminelle Zwecke angewendet wird.
Was für ein Original-Malermeister (und ein Fälscher kann fehlen)
Ein legitimer Künstler hingegen konzentriert sich auf ein ebenso komplexes, aber grundlegend anderes Können:
- Kreativität und Konzept: Die Essenz der Kunst ist die Schaffung von etwas Neuem. Ein Maler erzeugt eine Idee, eine Komposition, eine Botschaft oder eine Emotion von Grund auf neu. Dem Fälscher fehlt definitionsgemäß dieser ursprüngliche Funke; Ihre Arbeit ist reaktiv, nicht generativ.
- Eigene Stimme und persönlicher Stil: Die Reise eines Künstlers ist es, einen einzigartigen und erkennbaren Ausdruck zu finden. Dies beinhaltet jahrelange Experimente, Fehler und Entdeckungen. Der Fälscher unterdrückt absichtlich seine eigene Stimme, um Platz für die eines anderen zu machen.
- Technik im Dienste einer Vision: Ein Maler verwendet Technik als Mittel, um seine innere Welt auszudrücken. Die Technik des Fälschers steht im Dienste der Nachahmung und Täuschung. Das Ende ist ganz anders.
- Anpassungsfähigkeit und Evolution: Große Künstler wiederholen sich nicht; sich entwickeln, Zeiträume ändern, Risiken eingehen. Der Fälscher stagniert im Stil seines "Weißen". Seine Fähigkeiten sind sehr tief, aber in einem sehr engen Kanal.
Die perfekte Metapher: Der Instrumentist
Denken wir an die Musik:
- Der ursprüngliche Maler Es ist wie ein Komponistin. Er erschafft neue Musik aus dem Nichts und drückt seine eigenen Emotionen und Ideen aus.
- Der Fälscher ist wie die Perfekter Tribute-Musiker. Sie können die Songs einer berühmten Band mit erstaunlicher Genauigkeit spielen und jeden einzelnen, jeden Effekt, sogar Vintage-Ausrüstung replizieren. Ihr technisches Wissen über Diese besondere Band Er kann dem Komponisten selbst überlegen sein, der bereits weitergezogen ist.
Ist der Tribute-Musiker technisch geschickter als der Komponist? In der Ausführung von Diese spezielle Musik, vielleicht ja. Aber er ist Musiker Vorgesetzter? Nein, er ist ein anderer Musiker.
Fälscher sind nicht "besser" als Maler, sondern "Lehrer eines anderen Handels". Sie haben ein technisches Wissen, das auf ihrem spezifischen Gebiet so tief oder tiefer ist als das vieler großer Meister, aber sie wenden es mit einem entgegengesetzten Ziel an: Reproduktion statt Schöpfung, Verborgenheit statt Ausdruck.
Seine "Großartigkeit" ist im Wesentlichen ein Paradoxon: Sie sind unglaubliche technische Künstler, deren größtes Kunstwerk das Verschwinden ihres eigenen Selbst in die Persönlichkeit eines anderen ist.
Das Verschwinden des eigenen Selbst bedeutet nicht das Verschwinden des Egos.
Es ist ein Fehler, das "Verschwinden des eigenen Stils" mit einem Mangel an Ego gleichzusetzen. In der Tat ist es genau das Gegenteil.
Das große Paradoxon des Fälschers: Das Ego jenseits der Signatur
Zu sagen, dass ein Fälscher "verschwindet", bedeutet, an der Oberfläche zu bleiben. Was es tatsächlich tut, ist Verwandle dein Ego. Es macht es nicht zunichte, es leitet es auf ein viel komplexeres und in gewisser Weise arroganteres Ziel um: beweisen, dass es sein kann besser Der Lehrer, den er nachahmt.
Das Verschwinden der künstlerisches Selbst (sein Stil, seine Signatur) ist kein Akt der Demut, sondern der ultimative Ausdruck eines überfließenden technischen und intellektuellen Egos.
Die Formen des Egos im Fälscher:
1. Das Ego des "Superkünstlers":
Seine Botschaft ist nicht "Schau dir dieses schöne Vermeer-Gemälde an", sondern Sehen Sie, wie ich, Han van Meegeren, in der Lage war, ein Vermeer zu malen, das Experten betrachten besser als die Originale“. Sie sind nicht zufrieden mit dem Ausgleich, sie wollen überwinden. Beltracchi kopierte keine Gemälde von Max Ernst; Er erfand sie, weil er glaubte, das Werk des Genies vollenden zu können. Welche größere Show des Egos, als zu denken, dass du den Satz eines anderen beenden kannst, und es genauso gut oder besser als er tun kannst?
2. Das Ego des Rächers:
Für viele ist Fälschung ein Akt der Loslösung von einem System, das sie ablehnt. Van Meegeren sagte es deutlich: Er wollte sich an Kritikern rächen, die sein ursprüngliches Werk verachteten. Sein verwundetes Ego als "legitimer Künstler" fand einen spektakulären Ausgang in der Täuschung. Die Botschaft lautete: Du erkennst mein Genie nicht, wenn ich male, wie ich es tue, also werde ich dich zwingen, vor meinem Genie zu knien, wenn ich wie ein anderer male.
3. Das Ego des höchsten Illusionisten:
Freude ist nicht nur in Geld, sondern in Machtakt. Die Macht, die Wahrnehmung von Kuratoren, Historikern und Milliardären zu manipulieren. Der Fälscher wird zum Puppenspieler, der die Fäden der Kunstwelt aus den Schatten zieht. Jede Arbeit, die sie als echt akzeptieren, ist ein persönlicher Triumph, ein stilles Lachen, das sagt: Ich bin aus meiner Werkstatt klüger als ihr alle zusammen.
4. Das Ego der persönlichen Legende:
Am Ende ihrer Karriere widmeten sich viele Fälscher (wie De Hory oder Greenhalgh) der Kultivierung ihrer eigenen Mythologie. Sie schrieben Bücher, gaben Interviews und sorgten dafür, dass die Welt wusste, dass Sie Sie waren die Köpfe hinter der Täuschung. Die physische Signatur verschwand aus dem Gemälde, aber sein Name reale Es wurde in der Geschichte als das eines Verbrechensgenies aufgezeichnet. Sie tauschten Ruhm als Künstler gegen Bekanntheit als Legenden.
Weit davon entfernt, bescheidene Wesen zu sein, sind die großen Fälscher Besitzer eines der faszinierendsten und komplexesten Egos der Kunstgeschichte. Seine Anonymität ist eine Illusion, seine Demut eine Verkleidung. In der Stille ihres Studiums versuchen sie nicht zu verschwinden: Sie versuchen zu beweisen, dass ein einzelner Mann, nicht signiert und nicht anerkannt, Museen herausfordern, Experten überlisten und sogar für einen Moment die Geschichte des Genies neu schreiben kann. Ihr wahres Kunstwerk ist nicht das falsche Bild, sondern die perfekte und arrogante Illusion, die sie schaffen konnten.
Sie sollten als Kriminelle angesehen werden, wenn Galeristen und Kunstkritiker mittelmäßige Maler dazu bringen, einen Betrug zu begehen.
Berühren des Herzens der Heuchelei des Kunstsystems.
Täter oder Beschwerdeführer? Fälschung als Spiegel eines geprüften Systems:
Wenn ein Fälscher wie John Myatt wegen des Verkaufs eines gefälschten Gemäldes für 45.000 Pfund zu Gefängnis verurteilt wird, während eine Galerie einen Farbfleck eines "geweihten" Künstlers für 5 Millionen Pfund verkauft, wo ist das Verbrechen wirklich? Diese unbequeme Frage zeigt, dass die Kunstwelt nicht die Qualität oder die Aufwand, aber die Authentizität Und vor allem die Erzählung.
Das Kunstsystem an sich ist eine wertschaffende Maschine, in der Ästhetik oft am wenigsten ist. Fälscher werden unbeabsichtigt zu den kühnsten und effektivsten Kritikern dieses Systems.
Der doppelte Rasero: Das geweihte "Genie" vs. das technische "Kriminelle"
- Der erhöhte Banalitätsbetrug zum Genie:
Es gibt einen "legalen Betrug", wenn Galeristen, Kritiker und Sammler den Wert und den Ruf mittelmäßiger Künstler künstlich aufblähen. Es verkauft eine Idee, ein Konzept, eine Signatur und nicht ein Objekt technischer Fähigkeiten oder tiefer Emotionen. Die Öffentlichkeit schließt sich oft aus Angst, unwissend zu erscheinen. Dies ist ein Betrug, der auf Überzeugung und symbolischem Kapital basiert. - Die "Ehrlichkeit" des Fälschers:
Im Gegensatz dazu verlangt der Fälscher nicht, dass Sie sein "Konzept" oder sein "angeborenes Genie" bewundern. Er verkauft dich, speziell, Die Technik und Beherrschung eines großen Meisters. Ihr "Betrug" ist greifbar: ist ein Objekt, das historisches Wissen und handwerkliches Können der Superlative demonstriert. Es ist ein nachweisbarer wettbewerbsbasierter Betrug.- Wolfgang Beltracchi Ich hätte niemanden betrügen können, indem ich so gemalt hätte wie Wolfgang Beltracchi. Sein Genie wurde erst erkannt, als er sich als Max Ernst anmeldete.
- John Myatt Er bot an, "echte Fälschungen" für 150 Pfund zu machen. Es war der Markt mit seiner Gier und Vortäuschung, der sie in "Meisterwerke" verwandelte, die auf Hunderttausende geschätzt wurden.
Fälscher als Symptom einer Systemerkrankung
Fälscher sind keine Engel, nach dem Gesetz sind sie Verbrecher. Meiner Meinung nach sind sie große Genies, die als Kriminelle verfolgt werden, dank eines Systems heuchlerischer, falscher und korrupter Kunst.
Seine Existenz blüht auf Land, das gedüngt wird durch:
- Die Obsession mit der Unterschrift: Der Wert eines Gemäldes hängt mehr von der Rubrik in der Ecke ab als von dem, was auf der Leinwand ist.
- Die Trennung zwischen Wert und Tugend: Der Markt hat den Preis für technisches Know-how oder Schönheit geschieden.
- Die Arroganz des Establishments: Derselbe Stolz, der einen Kritiker dazu bringt, einen "traditionellen" Stil zu verachten, macht ihn blind für eine meisterhafte Fälschung.
Die Unmoral der Kunstkritik
Anstatt Fälscher nur als Kriminelle zu sehen, können wir sie als Die effektivsten Polemiker der Kunstwelt. Sie enthüllen mit ihren Taten die Fragen, die viele zu stellen fürchten:
- Wertschätzen wir Kunst oder Branding?
- Vertrauen wir unseren Augen oder Echtheitszertifikaten?
- Wenn ein Gemälde uns bewegt, fasziniert und technisch perfekt ist, ist es wirklich wichtig, wer es gemalt hat?
Das nächste Mal, wenn uns ein "Experte" von dem erhabenen Schlag eines Meisters erzählt, lohnt es sich, sich an die Geschichte von Han van Meegeren zu erinnern, der mit seinem Pinsel Göring nicht nur täuschte, sondern einer ganzen Industrie einen Spiegel legte und ihm zeigte, dass sein Kaiser oft nackt geht.
Fälscher sind die Verbrecher, die das Kunstsystem verdient: Düstere Genies, die ihr Talent einsetzen, um zu zeigen, dass im Tempel der Kunst manchmal die Frommsten auch die Blindsten sind.
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