Slik vart denne tilpassa karikaturen av ein DJ laga

For dei som er interessert i å vita korleis ein personleg teikneserie utviklar seg, her kan du sjå prosessen med å laga ein teikneserie av ein DJ.

Tanken var ikkje berre å plassere karakteren bak eit blandebord. Ein scene måtte byggjast med rørsle, musikk og gjenkjennelege elementar av hans yrke.

Blandaren, høgttalarane, hovudtelefonane og framfor alt haldninga til karakteren måtte vera ein del av den same historia.

Og det er her arbeidet med ein personleg karikatur verkeleg byrjar.

Ein karikatur som måtte formidle rørsle

Den første ideen var å plassere hovudpersonen bak blandebordet, som om han var midt i ein auka.

Men eg ville ikkje berre plassere nokon føre eit bord.

Scenen treng rørsle.

Det var naudsynt å finne ei haldning som formidla at han spelte musikk, at han naut augneblinken og at han samstundes fekk lov til å kjenne att sine fysiske eigenskapar.

For dette startar eg frå referansefotografia og byrjar å byggje ei scene rundt personen.

I denne første fasen er eg enno ikkje ute etter ei vakker teikning.

Det viktigaste er å finna samansetninga: der karakteren vil vere, der objekta vil vere, og korleis heile scenen vil fungere visuelt.

Frå den første skissa til ein komposisjon som fungerer

Når hovudelementa er plassert, byrjar ein av dei mest interessante delane av arbeidet: Korrigere kva på papiret ikkje fungerer som det verka i hovudet.

Mange konkurrerande elementar kan visast i ein teikneserie.

Personen må halde fram med å vere sentrum for merksemda, men miksaren, høgttalarane og alle dei andre elementa må bidra til å fortelja historia.

Derfor endrast skissa gradvis til ei balansert samansetning er funne.

Høgttalarar: Korleis representere lyd utan å teikne lyd

Her dukka opp eit av dei små problema med denne karikaturen.

Høgttalarane måtte sjå kraftige ut, men eg ville ikkje ty til dei typiske linjene rundt dei eller fylle onomatopoeia-scena.

Eg ønskte å finne ei løysing som tilhøyrde teikninga sjølv.

Svaret kom frå talarane sjølv. Derfor endrast skissa gradvis til ei balansert samansetning er funne.

Høgttalarar: Korleis representere lyd utan å teikne lyd

Her dukka opp eit av dei små problema med denne karikaturen.

Høgttalarane måtte sjå kraftige ut, men eg ville ikkje ty til dei typiske linjene rundt dei eller fylle onomatopoeia-scena.

Eg ønskte å finne ei løysing som tilhøyrde teikninga sjølv.

Svaret kom frå talarane sjølv. Derfor endrast skissa gradvis til ei balansert samansetning er funne.

Høgttalarar: Korleis representere lyd utan å teikne lyd

Her dukka opp eit av dei små problema med denne karikaturen.

Høgttalarane måtte sjå kraftige ut, men eg ville ikkje ty til dei typiske linjene rundt dei eller fylle onomatopoeia-scena.

Eg ønskte å finne ei løysing som tilhøyrde teikninga sjølv.

Svaret kom frå talarane sjølv.

Tanken var å overdrive effekten av musikk på ein mykje meir grafisk måte: Gjer at sjølv elementa i høgttalarboksane ser ut til å lide av lydens kraft.

Det er ein liten detalj, men desse typar beslutningar er det som hjelper ein karikatur har sin eigen personlegdom.

Blandebordet er òg ein del av karikaturen

Eit anna viktig element var blandebordet.

Dei noverande tabellane kan vera fulle av knappar, kontrollar og små elementar som, sett i eit fotografi, fungerer perfekt, men som kan gå heilt tapt når dei flyttast til ein karikatur.

Det er derfor det ikkje er eit spørsmål om å kopiere eininga nøyaktig.

Du er nøydd til å Tolke og overdrive, Akkurat som vi gjer med personen.

Bordet måtte sjå ut som eit DJ-bord, men det måtte òg passe inn i teikneseriens grafiske språk.

Byggjer karakter

Når hovudelementa i scena er løyst, er det på tide å jobba med karakteren sjølv.

Tilpassa karikaturar er laga av referansefotografium, men eit fotografi gjev ikkje alltid stillinga illustrasjonen treng.

Det er difor du må byggje kroppen, tilpasse haldninga og finne ein posisjon som er naturleg i scena.

I dette tilfellet ville eg at stillinga skulle formidle rørsle.

Eit forhøgd bein, armar som arbeider på bordet, og fordrivne hovudtelefonar bidreg til å skape den kjenslen av at karakteren faktisk er inne i ein musikksesjon.

Kvar av desse endringane verkar små, men saman gjer dei at karikaturen sluttar å sjå ut som ein person plassert føre objektar og byrjar å fungere som ei scene.

Når skissa byrjar å kome til liv

Når komposisjonen er løyst, er det på tide å flytta frå skissa til den endelege teikninga.

Her byrjar blekkinga.

I denne fasen forsvinn byggjelinjene gradvis, og konturane, detaljane og dei ulike elementa i illustrasjonen byrjar å bli definert.

Målet er ikkje berre å rydda opp skissa.

Det er òg på tide å bestemme kva for detaljar som skal skilje seg ut og som kan forenklast for biletet for å oppretthalde klåre.

Fargen

Med teikninga definert byrjar fargefasen.

Først etablerast eit kromatisk grunnlag for å bestemme korleis setet skal fungere.

Så kjem skuggeane og til slutt lysa og dei små detaljane.

Det er ein av fasane der teikneserien endrar seg raskast.

Det som inntil då var hovudsakleg ein struktur av linjer byrjar å skaffe seg volum, djupt og personlegdom.

Og til slutt kjem vi til resultatet.

Ein tilpassa karikatur kan fortelje mykje meir enn eit portrett

Dette arbeidet er eit godt døme på kva vi ser etter når vi lagar ein personleg karikatur.

Det handlar ikkje berre om å få ein person til å bli gjenkjenneleg.

Dette handlar om konvertere hennar eigenskapar, hennar yrke, hennar hobbyar eller kva som identifiserer henne til ein scene laga spesielt for henne.

Det er derfor ein teikneserie òg kan vere ein svært personleg gåve.

Ein musikar kan framstå omgjeve av sine instrumentar, ein idrettsutøvar som praktiserer sin disiplin, ein profesjonell i sitt arbeidsmiljø eller ein kvar som er representert i ein situasjon som har ei spesiell betydning for han.

Kvar kommisjon er basert på fotografier og ein idé, men det endelege resultatet er bygget spesielt for den personen.

Vil du ha ein teikneserie laga spesielt for deg?

Viss du har ein ide om å representere ein person på ein annan måte, kan vi gjere det til ein personleg karikatur.

Vi arbeider frå fotografier og utviklar komposisjon, haldning, elementar og miljø for å skape ein unik illustrasjon.

Viss du har ein idé i tankane, kan du fortelje oss korleis du ønskjer å representere den. Ein tilpassa karikatur kan fortelje mykje meir enn eit portrett

Dette arbeidet er eit godt døme på kva vi ser etter når vi lagar ein personleg karikatur.

Det handlar ikkje berre om å få ein person til å bli gjenkjenneleg.

Dette handlar om konvertere hennar eigenskapar, hennar yrke, hennar hobbyar eller kva som identifiserer henne til ein scene laga spesielt for henne.

Det er derfor ein teikneserie òg kan vere ein svært personleg gåve.

Ein musikar kan framstå omgjeve av sine instrumentar, ein idrettsutøvar som praktiserer sin disiplin, ein profesjonell i sitt arbeidsmiljø eller ein kvar som er representert i ein situasjon som har ei spesiell betydning for han.

Kvar kommisjon er basert på fotografier og ein idé, men det endelege resultatet er bygget spesielt for den personen.

Vil du ha ein teikneserie laga spesielt for deg?

Viss du har ein ide om å representere ein person på ein annan måte, kan vi gjere det til ein personleg karikatur.

Vi arbeider frå fotografier og utviklar komposisjon, haldning, elementar og miljø for å skape ein unik illustrasjon.

Viss du har ein idé i tankane, kan du fortelje oss korleis du ønskjer å representere den.

Alle våre karikaturar er laga for hand, og kombinerer tradisjonelle teikne- og digitale verktøy. Vi bruker ikkje kunstig intelligens til å generera bileta eller gjenbruke teikningar frå andre oppdrag.