年轻的珍珠是谁？ 维米尔之谜 The Mystery of Vermeer

约翰内斯·维米尔(Johannes Vermeer，1632-1675)

每项工作 约翰内斯 · 维米尔, 眼前很开心 在其中，我们看到并感知到灵敏度，美味，以及一种美妙的，有吸引力的，精湛的光管理，让我们陶醉，惊讶，让我们沉浸在场景中，这让我们生活并感动我们，我们只是坠入爱河。

他的伟大掌握，他的技术部署，使他，在所有的历史画家中，无与伦比的。

维米尔是完美的，他的每幅画都被认为是一件伟大的艺术品，而且确实如此。

其中一个是世界闻名的： 带珍珠的女孩 The Girl with the Pearl

一个神秘的年轻女人，从画布的黑暗中看着我们。

即使在今天，人们仍在猜测和讨论，谁是那个年轻女人，看起来如此甜蜜，同时又强大，脸上对某些人来说是令人不安的，对其他人来说，天使般的，传达了一种巨大的和平感，同时无与伦比的，因为她的手势的甜蜜和纯真。

原标题： Meisje 遇见了 de parel 带珍珠的女孩(Girl with Pearl)

日期： 近似 1665.

技术： 油在帆布上。

尺寸 ： 它很小，只有44.5×39厘米。

在哪里： 目前，它正在展出在 Mauritshuis 的 荷兰海牙。

不朽的女孩是一个谜。

它代表了艺术史上最重要的未知数之一。

有几种理论，许多猜测，但没有证明。

 带珍珠的女孩 The Girl with the Pearl 无疑是艺术史上最神秘，最神奇和最著名的人物之一，但他的身份。 这是一个从未被解开的谜团。.

她是谁 主要理论：

由于没有文件证实他的身份（例如当时的订单或模型记录），专家处理几个假设：

1 – 匿名模型： 最被接受的理论是，它不是一个特定人的肖像，而是一个人的肖像。 『特罗尼』 （荷兰语为"head"或"face"）。

tronies是画家进行的角色研究，以展示他们捕捉表情，异国情调的特征，或玩光和阴影的能力。

他们自己作为艺术品出售，但它们不是客户的纪念肖像。

2 – 维米尔的女儿Maria： 维米尔有15个儿子和他的大女儿， 玛丽亚 玛丽亚, 应该有适当的年龄（约16-17岁）在1665年左右，据信该作品是画的日期。 像许多其他画家一样，他用自己的女儿作为模特是合理的。

3 – 他的赞助人Pieter van Ruijven的女儿： 这个人是维米尔的主要赞助商，并拥有他的许多作品。

可能这位年轻女士是他的女儿， 玛格达莱纳, 但是没有证据证实这一点。

4 – 女仆： 小说 The novel带珍珠的女孩 The Girl with the PearlTracy Chevalier的（以及随后的电影）普及了模型的浪漫观念。 格里特 · 格里特, 维米尔家的女仆

虽然这是一个迷人的理论，但它纯粹是虚构的，没有任何历史证据的支持。

为什么这幅画如此出名和特别？

看着： 他的目光是强烈而直接的，几乎是压倒性的。 它似乎在一个亲密而短暂的时刻转向观众，创造了一个直接的联系。

光： 威猛(Vermeer)是光之大师。 抚摸你的脸，突出湿润的嘴唇并在珍珠中产生闪光的柔软照明，简直是崇高的。

颜色： 蓝色和黄色头巾在黑暗和中性背景上的组合使您的身材以令人难以置信的力量脱颖而出。

珍珠： 这不是一颗真正的珍珠。 它太大了，它的反射在物理上不准确。 更多是A 光学 幻觉 仅用几根白色油漆就能巧妙地完成。 它是立即吸引眼睛的焦点。

无辜的感性： 半张嘴（当时是一个非常不寻常的细节）和珍珠（纯洁的象征，也是虚荣和丰富的）在清白和隐蔽的情感之间产生了模糊，这使得它非常有趣。

 带珍珠的女孩没有名字. 她的身份在历史上消失了，但她强大的存在，被维米尔的天才捕获，使她成为永恒的偶像，在『北方蒙娜丽莎』中，她从过去看着我们，她永远不会透露的秘密。

在触动我的部分，我可以说，我将是一个永恒的热爱技术执行的奇妙工作，完美的和这个年轻的女人，她有时似乎会告诉我，但她的犹豫不决和害羞，不允许它。 一种类似于被其他独特艺术家唤醒的感觉，如 路易 · 韦恩.

维米尔与『黑暗室』

约翰内斯·维米尔(Johannes Vermeer)是我钦佩的两三个画家之一。

我被迫停止在维米尔的画的几个阶段，在他的画。 图象技术 在某些方面，试图辨别他是如何实现颜色的，以及他如何实现透明和光，以获得完美的皮肤； 我知道他使用的颜色技术，但我怀疑相机是否会干预，也就是说，如果它会改变颜色的最终结果。

， 相机 隐蔽 （拉丁文） 相机 隐蔽, 『暗室』是相机的前身光学装置，是理解约翰内斯·维米尔(Johannes Vermeer)等画家的技术和风格的基础。

维米尔开始他的绘画与一个 精确绘图 （可能是在A的帮助下。 相机 隐蔽).

这是什么以及它是如何工作的？

从本质上讲，这是一个非常简单的物理原理，将外部世界的图像投射到内表面。

1. 基本概念： 你把一个盒子或一个房间完全关闭。
2. 一个小洞： 在它的一面墙上，有一个非常小的洞(estenopo)。
3. 图像格式： 反射外部物体的光线穿过那个洞并投射到对面的墙上。
4. 投影图像的特征：
   • 图像出现 倒置 (head)和 反转 式 （左-右）。
   • 是一张图片 Crisp 的 光照得不好。
   • 他有一个。 田野深度 无限（一切都是专注的）。
   • 显示 a 模糊效应 (Bokeh 的 原始的）在非常明亮的地方。

为了使其可用，通常将镜头放置在孔中以获得更明亮，更清晰的图像，以及将右侧图像投射到水平表面的镜子，例如桌子，艺术家可以跟踪或研究投影。

你为什么和Vermeer有这种关系？

虽然没有无可辩驳的文件证据（如他的库存中的相机模糊），但大多数专家相信维米尔知道这一点，并在他的绘画中使用了几个明显的原因：

卓越的光质： 他的画以保真和现实主义捕捉光线，这非常让人联想起一张照片。 相机掩盖了光影之间的对比，这是他作品中非常显著的效果。

明亮的光点("Confusion Discs")： 这是最有说服力的论点。 在他的绘画中，强烈的光线区域（如眼睛，陶瓷壶或珍珠中的反射）不是被描绘成定义的形状，而是如 小圆圈或漫射光点. 这正是光学效应(")Bokeh 的）在相机中产生原始镜头的焦点。 人的眼睛是看不到这样的。 相机可以。

组成与视角： 他的数字姿势有时似乎是『快照』，人物在运动的中间，仿佛捕捉到一个冰冻的时刻。 其内部的建筑视角几何完美，相机隐蔽有助于准确绘制。

色彩的饱和度和柔软性： 相机模糊图像倾向于平滑轮廓并简化复杂的细节，这与维米尔简化形状和在光线平面中应用颜色的方式相匹配。

相机隐蔽不是『秘密』，也不被认为是作弊。 曾是a 研究工具 自文艺复兴以来，在艺术家和科学家中广为人知。

达芬奇 它已经描述了它在16世纪初的运作。

艺术家 Canaletto 他们以记录的方式使用它来追踪威尼斯的精确建筑景观。

对于维米尔来说，这不是一台为他画的机器，而是一台机器。 『机械眼』是指： 这给了他一个机会：

研究 》 研究 光和组合的影响以新的方式。

转移 转让 画布的基本构图和视角非常准确。

分析 分析 他如何看到光学仪器本身的光，然后用他不可思议的才能和耐心把它翻译成绘画。

， 相机隐蔽是一种光学设备，可以在内表面投射出真实的世界图像。. 对于维米尔来说，这很可能是一个重要的工具，帮助他实现了他独特的，超现实主义和光线充沛的风格，但正是他的艺术天才将机械投影转化为无与伦比的美丽和敏感的艺术作品。

的 La Joven de la Perla 绘画 技术

正如我上面所说，我知道约翰内斯使用的颜色技术，但我有一个巨大的怀疑： 你会用Grisalla还是Verdaccio？ 还是没有？

有证据表明，维米尔最有可能使用一种形式。 Verdaccio 的 或者一个音调引物，不仅仅是古典意大利风格的grisalla。

1. 格里萨拉 （消歧义）

• 什么是： 采用的单色技术 只有灰色的阴影, 黑色和白色来模拟形状和chiaroscuro。 它经常被用作一个低级阶段。底漆) 然后涂抹彩色面纱。 它是佛兰德绘画和第一次意大利文艺复兴的特色。
• 威猛尔用过吗？ 没有确凿的证据证明维米尔使用了严格的grisaille（仅限灰色） 在他的作品中。 他的方法从基地更具语调和色彩。

2. Verdaccio 的

什么是： 意大利语意为单色底漆，用色调制成 绿色，灰色绿色或棕色土土. 这在文艺复兴时期的壁画中非常常见，因为绿色创造了一个完美的基础，可以中和和，并为皮肤的粉红色和温暖的色调提供深度，这些色调将在后来的面纱中应用。

威猛尔用过吗？ 这是专家中最普遍接受的理论。 他绘画的技术分析（用X射线和宏红外照片）揭示了以下情况：

证据： 威猛 方法

研究他的作品，如 的 牛奶 女仆 O 女士和女仆一起写信, 表明维米尔开始了他的画作 精确绘图 （可能是在A的帮助下。 相机 隐蔽).

然后，我申请了A 基础层或 油漆 下 油漆 具有以下特点：

它不是灰色的，而是色调： 使用 的 中性色调，但有颜色. 混合黑色，烤土(Mixed black, toasted earth)号 数 号) 和白色，以创造一系列温暖，灰色和泥土的颜色。 在一些阴影区域，检测到绿色或棕色的触摸。

结构功能： 在此基础上，威猛(Vermeer)细致地定义了组成、形式，最重要的是， 光影地图 (The Chiaroscuro)。 这个阶段是如此详细，以至于它几乎是一幅完整的音调价值绘画。

釉料基础： 在这种干燥的基础上，他施加薄的，半透明的颜色层(veladuras)。 底层的色调基部与这些颜色相互作用，提供了令人难以置信的深度和光度。 例如，在底部用白色照亮的区域，在收到蓝色面纱后，变成了更亮的蓝色。

虽然 The 格丽莎 · 格里西耶 是严格的渐变（无色）和 Verdaccio 的 尤其是绿色的， 威猛(Vermeer)采用了混合技术或个人变体。

我们可以说，他的方法更类似于概念。 Verdaccio 的 （一 油漆 下 油漆 彩色和非中性） 格丽莎 · 格里西耶. 然而，其基本调色板更宽，使用一系列 灰色，棕色和中立土地 奠定光的基础。

Vermeer没有和纯粹的grisalla一起工作。 他使用色调和彩色的下漆（元素让人想起verdaccio但不完全是绿色）来构建他作品的光影结构，他应用了他的着名和发光的彩色面纱。 

这种细致的技术是他的作品如此小和辉煌的主要原因之一。

永远 维米尔

我希望我对这位画家的注意一直是你喜欢的，也许，这也有可能唤醒你的好奇心，寻求，更多地了解这位画家，他一生中只创作了大约36幅画。

当然，我会继续写下来，并调查它，希望有一天能发现一些迹象，一些小线索或标志： 是谁 珍珠女郎？

与此同时，我将继续向这些大师学习，并严格地说，试图揭示他们的秘密。

我希望你喜欢它。 卢凯姆·费雷

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