Walt Disney: Biografi, sann historie og arv av skaperen av Mikke Mus

For mange år siden, da jeg var barn, så jeg på TV og de satte på et show om Disney Studios.

I den viste de hvordan Snøhvit hadde blitt opprettet, studiene, skisser av tegnene, de ferdige tegningene …

Men det som slo meg mest var å se den virkelige hæren av tegneserieskapere som jobbet der.

Jeg tror det øyeblikket av barndommen min, bestemte min fremtid: Jeg kommer til å bli en av Walt Disneys tegneserieskapere.

Som ikke skjedde, og det vil heller ikke skje, men den illusjonen overlever fortsatt, i et lite skjult hjørne av min sjel.

Walt Disney

Han var en pioner innen moderne animasjon og underholdning. Han grunnla et imperium basert på kreativitet, innovasjon og tro på drømmer. Men bak glitter av Mikke Mus og Disneyland slott var feil, gjeld og en konstant kamp for å gjøre det umulige til virkelighet. Dette er historien om mannen som forvandlet fantasi til en livsstil.

Barndom og første skritt av en drømmer

Walter Elias fra Disney ble født på 5. desember 1901 i Chicago, Illinois, Sønn av Elias Disney and Flora Call.

I 1906 flyttet familien til en gård i Marceline, Missouri, hvor Walt oppdaget sin kjærlighet til dyr og tegning. Fra ung alder solgte han tegneserier til sine naboer og drømte om å være kunstner, selv om hans far så kunst som bortkastet tid. Denne blandingen av disiplin og kreativitet ville markere hans karakter for alltid.

I tenårene studerte han ved Art Institute of Chicago mens han leverte aviser for å hjelpe familien. Han lærte at utholdenhet og hardt arbeid var like viktig som talent, en leksjon som ville følge ham gjennom hele livet.

De første forsøkene i animasjonens verden

Etter første verdenskrig, hvor han jobbet som ambulansesjåfør, returnerte Walt fast bestemt på å vie seg til kunst. I Kansas City grunnla han sitt første studio. Laugh-O-Gram, ved siden av tegneserieskaper Ub Iwerks. Der produserte de animerte kortfilmer inspirert av folkeeventyr, men selskapet gikk konkurs på grunn av mangel på midler.

Uten å gi opp, reiste Disney til Hollywood med bare $ 40 i lommen. Sammen med sin bror Roy O. Disney grunnla han Disney Brothers Studio, som senere ble The Walt Disney Company. Med besluttsomhet og kreativitet begynte de å produsere animasjoner som snart ville fange publikums oppmerksomhet.

Mikke Mus: Fødselen av en legende

I 1927 opprettet Disney karakteren Oswald the Lucky Rabbit, men mistet rettighetene på grunn av en ugunstig kontrakt. I stedet for å gi opp, utviklet han en ny karakter: En munter og dristig mus som heter Mikke Mus.

Den korte filmen Steamboat Willie (1928) markerte en før og etter i kinohistorien, og var en av de første animasjonene med synkronisert lyd. Mikke Mus ble et kulturelt fenomen og symbolet på den moderne fantasien. Suksessen tillot Walt å bygge et større studio og samle et team av eksepsjonelle kunstnere og teknikere.

Risikoen som nesten ødela det

I løpet av tiden, Snøhvit Det ble sett på som galskap. Ingen trodde at publikum ønsket å se en hel tegneseriefilm, og bankene nektet å finansiere den. Likevel gikk Walt videre, overbevist om at han kunne lage kunst med animasjon.

Det samlet et team på mer enn 750 personer, inkludert rundt 250 til 300 tegneserieskapere og animatører. De jobbet i nesten tre år i en helt kunstnerisk prosess: Hvert sekund av filmen krevde 24 individuelle tegninger, alle malt og fotografert for hånd. Totalt ble det laget mer enn to millioner illustrasjoner for å fullføre de 83 minuttene med opptak.

Den tekniske revolusjonen: av Multiplane-kameraet

For å oppnå den dybdefølelsen som kjennetegner Snøhvit, Disney og hans team utviklet en banebrytende teknologi: av multiplane-kameraet. Dette spesielle kameraet fikk lov til å fotografere tegningene i forskjellige lag eller overlappende plan (bakgrunn, midt, forgrunn, etc.), plassert på glasspaneler i forskjellige avstander fra objektivet.

Ved å flytte hvert lag uavhengig, ble illusjonen av ekte kameraperspektiv og bevegelse opprettet, noe som gir animasjonen en enestående tredimensjonal dybde i sin tid. Denne innovasjonen ga scenene en visuell realisme som blendet publikum og forandret teknikken til animert kino for alltid.

Enheten var så revolusjonerende at Hollywood Academy tildelte Disney en æres-Oscar for sin oppfinnelse. Multiplane-kameraet ble et viktig verktøy i klassisk animasjon og ble senere brukt i Pinocchio (1940), Bambi (1942) og Sovende skjønnhet (1959).

Suksessen som forandret historien

Budsjettet for Snøhvit Det steg fra de første $ 250 000 til mer enn $ 1,5 millioner, et svimlende tall for tiden. Walt måtte pantsette huset sitt og ta opp personlige lån for å fullføre det. Da den hadde premiere i 1937, ble publikum forbløffet: Filmen spilte inn mer enn 8 millioner dollar og ble den mest innbringende filmen i sin tid.

Suksessen av Snøhvit Ikke bare reddet det Disney Studios, men det viste seg at tegneserier kunne opphisse så mye som live-action kino. «Disney-galskapen» ble et historisk landemerke.

1950-årene: TV og nye horisonter

Etter andre verdenskrig møtte Disney økonomiske problemer, men hans innovative instinkt førte ham til å satse på TV. Produserte programmer som The Mickey Mouse Club y Disneyland, som introduserte sine karakterer og finansierte nye prosjekter. Hans store drøm var å skape en park hvor voksne og barn kunne dele kinoens magi i et ekte miljø.

Disneyland: En drøm som ingen trodde var mulig

På slutten av 1940-tallet begynte Walt å forestille seg et sted ulikt noe annet: En ren, trygg og familie park. Bankene avviste imidlertid forslaget. Ingen trodde at en fornøyelsespark kunne være lønnsom. Walt måtte selge eiendommer, pantsette livsforsikringen og overbevise en liten gruppe investorer.

Hardt søk etter finansiering

En av hans dristigste trekk var en avtale med ABC, som investerte i prosjektet i bytte mot tv-rettigheter. Takket være det økte Disney pengene som trengs for å starte byggingen av Disneyland i Anaheim, California.

Prosessen har vært kaotisk: Kostnadsoverskridelser, forsinkelser og endeløse arbeidsdager. Da parken åpnet 17. juli 1955, var mange attraksjoner ikke klare. Mediene kalte det "Disneylands Black Day" på grunn av tekniske problemer og ekstrem varme. Noen uker senere ble parken en stor suksess: I sitt første år mottok det mer enn tre millioner besøkende.

De siste årene og fødselen av et imperium

På 1960-tallet begynte Walt Disney å planlegge et nytt prosjekt i Florida: En kombinasjon av temapark og futuristisk by kalt EPCOT (Experimental Prototype Community of Tomorrow). I 1966 ble han diagnostisert med lungekreft, og døde 15. desember 1966, 65 år gammel.

Hans bror Roy O. Disney overvåket ferdigstillelsen av prosjektet, som åpnet i 1971 under navnet Walt Disney World, til hyllest til grunnleggeren.

Arven etter Walt Disney

Walt Disney var en utrettelig drømmer som kombinerte kunst og teknologi som ingen andre. Hans visjon forvandlet animasjon til en universell kunstform og hans selskap, The Walt Disney Company, til en global underholdningsgigant. Hans innflytelse fortsetter å leve videre i hver film, park og karakter som bærer hans navn.

En arv etter kinoen

Mer enn en entreprenør var Walt Disney en historieforteller som lærte verden å tro på drømmer. Hans arv fortsetter å inspirere generasjoner av kunstnere, gründere og drømmere over hele verden.

Nysgjerrig på Walt Disney

• Han vant 26 Academy Awards og ble nominert 59 ganger, en all-time rekord.
• Han pantsatte huset sitt for å finansiere Snøhvit Senere også Disneyland.
• Han var lidenskapelig opptatt av tog. Han hadde en mini-jernbane i hagen sin.
• Det ble ikke kryogenisert: Hans levninger hviler i Forest Lawn Memorial Park i Glendale, California.
• Mikke Mus har fått sin egen stjerne på Hollywood Walk of Fame.

Inspirerende setninger fra Walt Disney

• Hvis du kan drømme det, kan du gjøre det.
• "Måten å starte er å slutte å snakke og begynne å gjøre."
• "Alle våre drømmer kan gå i oppfyllelse hvis vi har mot til å forfølge dem."
• – Det er gøy å gjøre det umulige.

Mannen bak myten

Walt Disneys liv var ikke noe eventyr. Den var full av fiaskoer, ofre og utholdenhet. Men hans tro på fantasi førte ham til å bygge et univers der drømmer ble håndgripelige.

Walt Disney var ikke bare en karakterskaper, men også Drømmebygger. Hans historie viser at magi ikke er født av flaks, men fra arbeid, kreativitet og overbevisning om at alt er mulig.